Teken is 'n vaardigheid wat almal wil verbeter, maar baie glo dat die talent om te teken iets natuurlik is. Dit is eenvoudig nie waar nie. Met 'n wakende oog en geduld kan almal beter word om te teken.
Stap
Metode 1 van 3: Verbeter u tekenvaardighede
Stap 1. Teken elke dag
Oefen, oefen, oefen. Dit is die mantra van wêreldbekende kunstenaars en die praktyk is 'n vaste manier om die kwaliteit van u beelde te verbeter. Selfs net 'n paar minute per dag skets, sal u brein met u kunswerke besig raak en u help om nuwe tegnieke te leer.
Stap 2. Dra 'n sketsboek saam met u oral waar u gaan
As u altyd 'n klein notaboekie by u het, het u geleenthede oopgemaak om van alles te gebruik, van passasiers op busse tot natuurlike landskappe tot asemrowende stadsvelle. U moet oefen om 'n beter trekking te word, dus oefen wanneer u kan.
Stap 3. Koop verskillende soorte potlode
Potlode bestaan uit verskillende waardes wat jou vertel hoe hard die potlood is en die dikte van die slag. 'N Potlood met die naam' H 'word geleidelik moeiliker en vlekke word fyn. Terwyl die potlood met die etiket "B" geskik is om donkerder lyne te maak.
- Die standaard stel beginnerspotlode wat by die meeste kunsvoorraadwinkels beskikbaar is, kan potlode 4H, 3H, 2H, H, HB, B, 2B, 3B en 4B insluit.
- Speel met jou nuwe potlode om die smaak van elkeen te kyk. Let op die verskille in die lyne wat daaruit voortkom en probeer 'n paar verskillende soorte potlode op verskillende tekeninge gebruik.
Stap 4. Eksperimenteer met teksture, kleure en vermenging
Gebruik 'n paar bladsye uit u sketsboek om te eksperimenteer met hoe die potlood kleur na vore bring, hoe u vingers of weefsel kleure meng en hoe om eenvoudige balvorms te kleur. U moet verstaan hoe u gereedskap werk om die beeldkwaliteit te verbeter en die regte potlood vir die regte lyne te gebruik.
Skep drie tot vier tydlyne en oefen om oorgange te maak. Hoe kan u elke pen gebruik om die lyn van heeltemal swart na heeltemal wit te skakeer?
Stap 5. Neem 'n kunsklas naby u of bestudeer kunsteorie
Alhoewel baie jong kunstenaars voel dat hulle hulself kan leer teken, is daar 'n verskeidenheid tegnieke wat slegs by ervare onderwysers aangeleer kan word. Spandeer u tyd aan die beoefening van perspektief, proporsie en teken uit lewende modelle. Tyd wat u in 'n kunsateljee by 'n kunsonderwyser deurgebring het, kan u help om foute op te spoor en vinniger op te los as as u dit self probeer het.
Gaan na plaaslike kunsvoorrade, parke of gemeenskapskolleges om meer te wete te kom oor tekenklasse
Stap 6. Teken voorwerpe uit foto's of ander beelde
Alhoewel u nie 'n ander kunstenaar se werk moet kopieer nie en dit as u eie erken, kan u waardevolle tegnieke leer deur 'n foto of beeld wat u bewonder, met die hand te kopieer. Aangesien die foto tweedimensioneel is, verwyder u die geestelike spanning van die leerperspektief en fokus u slegs op die lyne en hoeke.
- Oefen om klassieke tekeninge te verf om van prominente figure te leer - da Vinci was eens die koning van die teken van menslike anatomie en sy tekeninge kan u baie leer.
- Moet nooit opspoor nie, want dit beteken dat u nie regtig oefen nie, maar net lyne teken.
Stap 7. Teken omgekeerd
Deur onderstebo te teken, sal u dwing om te vergeet om die prentjie reg te laat lyk en u eerder aan te moedig om te teken wat u werklik sien. U kan soortgelyke resultate behaal deur deur 'n spieël te trek of met vervormde of met Photoshop-bewerkte beelde te oefen.
Stap 8. Bestudeer u bronmateriaal
Om akkurate kontoere te trek, verg meer as om aanlyn deur foto's te kyk. Die beste kunstenaars en kunsonderwysers vestig hul aandag op boeke, werklike voorbeelde en studies om die lyne wat hulle trek, te verstaan. Dit hang egter af van die tipe beeld waarmee u werk. Alle kunstenaars kan hul tyd ten volle benut as hulle nie af en toe teken nie.
- As u mense teken, koop 'n geïllustreerde boek oor menslike anatomie of neem 'n tekeningsklas met lewendige modelle.
- As u diere teken, spandeer 'n dag saam met u sketsboek in die dieretuin of koop 'n geïllustreerde boek oor diereanatomie.
- As u landskappe of stadslandskappe teken, moet u 'n perspektiefboek koop om diepte in u tekeninge akkuraat te skep.
Stap 9. Koop 'n houtkuns pop
Hierdie klein poppies het veelvuldige gewrigte waarmee u in sekere posisies kan beweeg en perfekte proporsies van die menslike liggaam het. As gevolg hiervan kan houtkunspoppe handig wees as u komplekse posisies wil teken. Plaas die pop net in die regte posisie en gebruik dit om u tekening te skets en later karakterdetails by te voeg.
- As u nie 'n model kan kry nie, gebruik 'n sjabloon van u biologieklas op skool om meer te leer oor verhoudings.
- Daar is ook presiese modelle van hande, koppe en skeletstelsels beskikbaar, hoewel dit dikwels duurder is.
Metode 2 van 3: Verfyn die kontoerbeeld
Stap 1. Let daarop dat kontoertekeninge slegs uit lyne bestaan
Kontoer is die uiteensetting van u tekeninge. In hierdie stadium is daar geen vermenging en skaduwee nie; daar is slegs lyne. Dit is belangrik om goeie kontoerlyne te trek vir u finale beeld, want dit is in hierdie stadium dat u die beeld vorm en verhouding gee.
Oor die algemeen is kontoerlyne die eerste ding wat u in u tekening maak
Stap 2. Skep self riglyne
Dit word dikwels oor die hoof gesien deur ontluikende kunstenaars wat kies om direk in hul werk te spring, maar riglyne is noodsaaklik om akkurate tekeninge te kry. As u byvoorbeeld 'n groot toneel teken, begin met ligte lyne wat die prent horisontaal of vertikaal in drie dele verdeel. U sal vier klein blokkies op die bladsy hê. Hierdie bokse sal u beeld help raam en al die elemente op hul plek pas, wat u 'n verwysingspunt gee terwyl u werk.
Stap 3. Fokus eers op die verhoudings
Proporsie is die verskil in grootte tussen twee voorwerpe. As u byvoorbeeld u arms en bene buite verhouding trek, sal die tekening rof en ongebalanseerd lyk. Maak een oog toe en belyn jou potlood met die onderwerp van die tekening. U arms moet heeltemal vorentoe gestrek word. Gebruik 'n potlood as 'n liniaal en merk die lengte van die voorwerp met jou duim. Dan kan u hierdie afstande vergelyk met ander voorwerpe op die bladsy, of selfs 'n potlood gebruik om spesifieke afstande op u tekenblad te merk.
U kan ook riglyne gebruik om met hierdie stap te help. In watter "boks" met riglyne kan die onderwerp ingesluit word? Beslaan die onderwerp die hele bladsy of is dit slegs 'n derde daarvan?
Stap 4. Skets die basis van elke prent voordat u verder gaan
Daar is geen erger gevoel as om halfpad deur 'n tekening te wees en net te besef dat die arms van jou karakter te kort is nie. Bekwame opstellers weet hoe om dit te vermy deur eers die beeld te blokkeer. Gebruik eenvoudige vorms om die verhoudings van elke voorwerp te merk. Maak byvoorbeeld 'n ovaalvorm vir 'n persoon se kop, 'n ronde reghoek vir die liggaam en langer elmboë vir elke arm en been. Gaan voort met die aanpassing van hierdie blokke totdat u seker is van die posisie en verhoudings van elke voorwerp.
- Maak seker dat u hierdie merke dun maak, sodat u dit later maklik kan uitvee.
- Maak klein sirkels of kolletjies vir elke gewrig om u arms en bene in akkurate posisies te "beweeg".
Stap 5. Voeg besonderhede stadig by die bestaande kontoere
Voeg 'n vlak van kompleksiteit by elk van hierdie konsepte. Voeg eers die riglyne en 'n eenvoudige voëlverskrikker by. Voeg dan basiese vorms en posisies by. Voeg daarna permanente lyne bo die buitelyn, verbind dan elke gewrig, voeg gelaatstrekke by, ens. Dink daaraan om die finale kontoer van die liggaam te skep deur die gewrigte te verbind sodat u 'n herkenbare vorm kry.
- As u tevrede is met u nuwe reëls, vee die dun kontoerlyne onder die nuwe prent uit.
- Werk stadig, trek elke lyn versigtig en vee uit as u nie tevrede is nie. Die kontoerlyne moet akkuraat wees om die finale beeldkwaliteit te verbeter.
Stap 6. Teken van die grootste voorwerp na die kleinste voorwerp
Moet nooit eers uit die besonderhede trek nie. Nadat u die basiese kontoere voltooi het, is dit tyd om aan die besonderhede van die tekening te werk. Die meeste kunstenaars raak aan die begin in hierdie afdeling vasgevang, sodat hulle al hul tyd en energie aan die klein besonderhede bestee terwyl hulle die groter verhoudings verwaarloos.
Stap 7. Oefen perspektieftekening om die toneel realistiese diepte te gee
Perspektief is die rede waarom voorwerpe wat verder weg is, kleiner lyk en dié wat nader is, groot lyk. Een manier om te oefen is om perspektiefpunte te gebruik. Dink aan die perspektiefpunt as die verste punt op die horison, soos die son voordat dit ondergaan. Dans 'n reguit lyn vanaf hierdie punt om by u beeld te pas. Enigiets wat nader aan die perspektiefpunt is, is verder van u af weg en dus kleiner. Terwyl enigiets weg van daardie punt nader aan u beteken.
Trek twee diagonale lyne wat uit die perspektief kom. Alles wat tussen die twee lyne pas, is dieselfde grootte as die werklike voorbeeld, alhoewel die perspektief dit anders laat lyk
Metode 3 van 3: Volmaaktheid van die skadu -tegniek
Stap 1. Weet dat skaduwee die getekende voorwerp diepte gee
Skadu is wat 'n beeld lewendig laat lyk en voorkom dat dit vervelig lyk. 'N Groot deel van die driedimensionele illusie van 'n goeie beeld lê in die skaduwee. Maar skaduwee is 'n moeilike tegniek om te bemeester, veral as u iets probeer verberg wat gebaseer is op verbeelding of geheue.
Skakerings kan ook as lyne dien. Stel jou voor twee klein knoppe tussen jou neus en bolip (ook die filtrum genoem). U kan nie 'n streep trek om 'n filtreer te trek nie, want dit sal dit uitstaan en onrealisties wees. Probeer eerder om die gebied te beskadig of te verduister, deur die omgewing effens donkerder te maak sodat dit in die middel van die donker gebiede kan "kyk"
Stap 2. Dink aan ligbronne
Skaduwees word geskep omdat hulle aan minder lig blootgestel word as ander dele van die toneel. Waar die lig vandaan kom, watter tipe dit is, en selfs die tyd waarop die beeld geskep is, sal u skaduwee beïnvloed. Skaduwees vorm aan die teenoorgestelde kant van die ligbron. As ek byvoorbeeld 'n bal neersit en van die regterkant af lig daarop skyn, sal die linkerkant van die bal donkerder lyk. Dit is hier waar u sal skaduwee as u die bal trek.
Stap 3. Gee aandag aan die rande van die skaduwee
Die rand van die skaduwee is hoe vinnig die skaduwee verdwyn. Stel jou voor dat jy 'n skaduppop probeer maak - as jou hand naby die lig en die muur is, is daar 'n skerp rand waar jou skaduwee die lig ontmoet; maar as u hand verder weg is, verdwyn die skaduwee stadig in die lig. Hou egter in gedagte dat alle skaduwees effens sagte rande het. Die verskil tussen skadu en kontoer is die mate van vervaag van die rande.
- Direkte lig soos kolligte en die helder son skep dramatiese skaduwees met gedefinieerde rande.
- Indirekte ligbronne soos 'n lamp wat in die verte brand, verskeie lampe of die son op 'n bewolkte dag, skep sagter, gedempte skaduwees met vervaagde rande.
Stap 4. Maak 'n kaart van u skaduwee voordat u begin
Trek sagte, gladde lyne om die rande van die skadubeel voordat u dit begin skep, sodat u weet waarheen u werk gaan.
- Stel die hoogtepunte (hoogtepunte) in kaart: waar is die lig die helderste? Is daar 'n verblindende lig?
- Skets die skaduwee: op watter punt begin en stop die skaduwees van elke voorwerp?
- Kontoer die harde skaduwees. Is daar donker vorms wat deur lig geproduseer word, soos 'n persoon se skaduwee in die son?
Stap 5. Fokus op geleidelike oorgange
Skaduwee is die kuns om die hoeveelheid lig geleidelik van een gebied na 'n ander te verander. Begin deur liggies te teken en met die ligste potloodstrepe om die voorwerp te skuif. Hou aan om aan die beeld te werk deur die donkerder gebiede, een vlak donkerte, stadig in te vul.
Stap 6. Meng jou skaduwee
Dit is die beste manier om geleidelik, realistiese skaduwees op enige beeld te skep. Gebruik 'n sneesdoekie, jou vinger of dun lyne met jou potlood en meng die donkerder gebiede met die ligter dele deur van die donker na die ligte gebiede te vryf. Die meeste potlode meng net effens, terwyl u met houtskooltekeninge die skaduwee dramaties met u vingers kan meng.
Stap 7. Oefen om eenvoudige voorwerpe te skadu
Rangskik 'n basiese, lewelose voorwerp wat u kan gebruik as 'n voorwerp vir skaduwee. Plaas 'n paar eenvoudige, maklik om te trek voorwerpe ('n bal, klein blokkies, waterbottel, ens.) Onder 'n helder lig. Teken die kontoere van die voorwerpe en oefen dan om die prente van die voorwerpe presies te laat skaduwee soos u dit sien.
- Namate u beter word, voeg duidelike voorwerpe, ingewikkelde vorms of 'n tweede ligbron by om moeiliker skadu -tegnieke te beoefen.
- Shade gebruik kleurboeke vir kinders wat gewoonlik eenvoudige kontoerlyne het vir verdere oefening.
Stap 8. Leer die verskillende tipes skaduwee
Alhoewel die mees realistiese vorm van skaduwees 'n egalige, geleidelike vermenging is ('gladde skaduwee' genoem), is daar verskillende style om skaduwees te teken vir verskillende kunstenaars en tekenstyle. Byvoorbeeld, baie karikature gebruik kruise of kolletjies om skaduwees te skep. Die basiese beginsel bly egter dieselfde - meer beroertes beteken donkerder skaduwees. Probeer 'n paar verskillende tipes skaduwee om uit te vind wat die beste by u pas.
- Uitbroei: enkele reguit lyne wat skaduwees skep. Hoe meer lyne hoe donkerder die skaduwee is.
- Kruisbroei: Diagonale lyne kruis mekaar en vorm skaduwees. Hoe groter die afstand tussen die lyne, hoe helderder die skaduwee. Dit is ideaal vir die skaduwee van gestreepte voorwerpe soos hare of vere.
- Stippling: 'n Versameling klein swart kolletjies wat 'n skaduwee vorm. As u meer kolletjies byvoeg, lyk die skaduwee donkerder, sodat u nie kan sien dat die rande van die donkerder skaduwee uit kolletjies bestaan nie.
- Sirkelvormige skaduwee: Maak klein oorvleuelende sirkels met 'n potlood om u skaduwee op te spoor. Hoe meer tyd u spandeer om sirkels in een gebied te laat oorvleuel, hoe donkerder sal die gebied wees. Hierdie tegniek werk die beste met kleurpotlode.
Wenke
- Eksperimenteer met foute. Dit kan wees dat 'n verkeerde lyn wat u getrek het, u tekening later beter kan laat lyk! Kompromitteer met u werk is 'n uitstekende manier om tegnieke te ontdek wat u in die toekoms sal help om u vaardighede te bemeester.
- Besoek kunsgalerye en blaai op die internet na werke van kunstenaars wat u liefhet vir inspirasie.
