Anime maak is nie maklik nie. Dit is 'n proses om die wêreld te bou en uit te beeld, motivering te vind en 'n verhaal volledig te brei! Hierdie aktiwiteit is egter ook ideaal om kreatiwiteit uit te oefen. As u 'n groot belangstelling in anime het, sal u baie plesier hê om u eie anime te skep.
Stap
Metode 1 van 6: Bou die wêreld
Stap 1. Vind die ligging van die verhaal wat geskep moet word
Speel die verhaal af op 'n uitheemse planeet? Is die plek soortgelyk aan die aarde? U hoef nie al die besonderhede van die wêreld wat geskep sal word, te spesifiseer nie, maar maak seker die plek van die verhaal wat sal plaasvind.
Miskien wil u byvoorbeeld hê dat die grootste deel van die verhaal moet afspeel in 'n wêreld waar die meeste mense in grotte woon, want in die buitewêreld is daar baie gevaarlike slymputte (magiese jellie-agtige wesens wat gereeld in fantasieverhale voorkom) groot aantal slagoffers
Stap 2. Vind interessante dinge uit u kunsmatige wêreld
Anime het dikwels 'n magiese en vreemde deel van die wêreld. Miskien kan die klavier in daardie wêreld praat en vir mense raad gee. Daar kan baie vlieënde diere wees wat mense gebruik om te reis. U hoef nie baie fantasie of wetenskapfiksie te maak nie. Kies iets wat by u wêreld en storie pas.
Byvoorbeeld, miskien is die magie in u wêreld 'n legende waarvan die waarheid onbekend is. Miskien was daar gerugte dat mense wat in staat was om te oorleef nadat hulle in die slykput geval het, spesiale magte sou kry, maar niemand het die waarheid geken nie
Stap 3. Bepaal die tegnologiese vooruitgang van u wêreld
Woon die burgers van u wêreld in woonstelle of houthutte? Jag hulle of koop hulle in supermarkte kos? Daar is natuurlik baie moontlikhede behalwe hierdie voorbeelde. Die toestand van die wêreld se tegnologie sal bepaal hoe u wêreldkarakter met die probleem kan reageer.
As iemand byvoorbeeld in 'n slymput in 'n tegnologies gevorderde wêreld val, is dit miskien nie 'n probleem nie, aangesien almal antislymklere aangehad het
Metode 2 van 6: Karakter skep
Stap 1. Bepaal die voorkoms en persoonlikheid van die karakter
Ons beveel aan dat die voorkoms en persoonlikheid van die karakter saam bepaal word. Probeer 'n karakter teken en skryf dan hul persoonlikheidstrekke langs die prent neer. Miskien is u karakter baie slim en insiggewend, maar word u maklik kwaad. Daar is moontlik 'n karakter wat baie lojaal is, maar vreemdelinge haat. Skets u karakters.
Die voorkoms van 'n karakter is baie belangrik omdat dit sy persoonlikheid kan bepaal. Byvoorbeeld, miskien is een van die karakters in u verhaal 'n baie gespierde persoon, maar om dit uniek te maak, laat u hom laf voel. Die karakter van die karakter kan immers die persoonlikheid van die karakter op 'n interessante manier wys
Stap 2. Bepaal die hoofkarakter van die verhaal
U hoef nie net een hoofkarakter te hê nie, maar dit is 'n goeie idee om iemand te voorsien wat die leser kan ondersteun. Gewoonlik het 'n anime ten minste een hoofkarakter.
Stap 3. Oorweeg om spesiale bevoegdhede toe te staan
Anime bevat dikwels karakters wat spesiale kragte het om iets groots te bereik. Dit is 'n goeie idee om die hoofkarakter 'n mate van krag te gee wat hom sal help om al die proewe in die anime te hanteer. U hoef dit nie groot magte te gee nie, soos om te kan vlieg of supermoondhede. Soek klein magte wat die hoofkarakter op 'n unieke manier help om sy probleme op te los.
Byvoorbeeld, miskien is u karakter baie dapper! Die krag is nie magie nie, maar 'n spesiale vermoë
Stap 4. Bou verhoudings tussen elke karakter
Familielede, geliefdes en vriende van die hoofkarakter kan 'n belangrike rol in die verhaal speel. Hulle het die sterkste verhouding met die hoofkarakter om motivering, inspirasie en storiekonflik te bied. Al hierdie dinge dra by tot die aantrekkingskrag van u verhaal.
Stap 5. Bepaal die motivering van elke karakter
Ander karakters kan 'n rol speel in die motivering van u karakter, maar soek unieke dinge wat hulle beweeg. Die hoofkarakter wil byvoorbeeld kennis of 'n minnaar kry, of dit kan iets wees wat die hoofkarakter se sterk begeerte is.
Metode 3 van 6: Skep van animasies
Stap 1. Begin om u wêreld in die animasieprogram uit te beeld
U kan baie gratis animasieprogramme op die internet vind waarmee u maklik wêrelde en karakters kan skep. Die voorkoms van die wêreld wat u wil hê, is reeds gedefinieer, dus dit is nou aan u om dit te laat gebeur. Moenie haastig wees nie en moenie bang wees as die resultate nie dieselfde is as die oorspronklike plan nie.
Stap 2. Teken jou karakter
Skep karakters met dieselfde animasieprogram. Verwys na die tekeninge en sketse wat gemaak is om die finale uitslag te bepaal.
Stap 3. Beskryf die interaksie van jou karakter met sy wêreld
Al wat u hoef te doen is om die karakters in die wêreld in te voer. Dit bied onmiddellik verskillende idees en storielyne. Miskien wil u karakter 'n groot krans verken wat nog nooit deur 'n menslike voet getrap is nie. Miskien word die son elke dag dowwer en wil u weet hoekom. Die omgewing kan 'n groot hupstoot vir enige verhaal wees, en dit geld vir anime.
Byvoorbeeld, miskien het u wêreld groot slymgapings in elke hoek. Miskien val die hoofkarakter se suster in een van hierdie afgrond en die ander karakters moes 'n manier vind om haar te red. Van hier af kan u die storielyn begin
Metode 4 van 6: Kombineer vloei en dialoog
Stap 1. Skryf 'n dialoog wat pas by die motivering en persoonlikheid van die karakter
As u eers die karakters en die wêreld het, is dit tyd om met hulle almal te kommunikeer deur middel van dialoog om 'n verhaal te produseer. Gebruik dialoog wat pas by u situasie en karakter. Probeer om die dialoog so realisties moontlik te maak. Stel jou voor hoe jy praat en gebruik dit om 'n gesprek te skep. Gesprekke moet nie voortgaan asof 'n draaiboek gelees word nie. Gesprekke verander gewoonlik voortdurend en verander onderwerpe. Vind maniere om oorspronklikheid en humor by jou dialoog te voeg.
Stap 2. Maak seker dat u 'n begin, middel en einde het
Die drie hoef nie baie anders te wees nie, maar hierdie reëling sal jou help om jou storielyn te beplan. Probeer klassieke lees om meer te wete te kom oor die begin, middel en einde van 'n verhaal.
Byvoorbeeld, aan die begin van die anime val die hoofkarakter se suster in 'n slymafgrond. Die middelste deel van die anime vertel hoe die hoofkarakter besluit om alleen na die slymafgrond te gaan met 'n spesiale uitrusting om na sy suster te soek. Aan die einde van die verhaal laat die slymkoning wat onder in die afgrond woon, net een van die twee broers huis toe. Daarom besluit die hoofkarakter om te bly sodat sy suster huis toe kan gaan
Stap 3. Sluit 'n karakterontwikkelingsverhaal (boog) in
Die boog van 'n karakter hoef nie baie eenvoudig en donker te wees nie. Nie alle verhale hoef met hartseer karakters te begin en gelukkig te eindig nie. In plaas daarvan moet die verhaal van die karakter die hoofkarakter in staat stel om geringe veranderinge of besef van iets te ondergaan. Selfs as hierdie besef die vorm aanneem van die feit dat niks verander het sedert die verhaal begin het nie, voeg dit steeds diepte by tot die verhaal. Die karakter moet nie sorgeloos verskillende aksies uitvoer sonder gepaste logika nie.
Byvoorbeeld, miskien is u hoofkarakter selfsugtig aan die begin van die verhaal, maar die reis om sy suster te red, laat hom besef dat hy omgee vir ander mense en hom net vir die wêreld weggesteek het. U kan nou die rede kry waarom die hoofkarakter in die volgende episode gesluit word
Metode 5 van 6: Voltooi die anime
Stap 1. Dink aan 'n goeie titel
'N Goeie anime -titel sal mense se aandag trek. Maak seker dat u anime -titel by die storielyn pas.
Stap 2. Besluit of die anime 'n enkele verhaal of 'n reeks verhale sal wees
Dit bepaal of die verhaal sal eindig of nie. As die anime in reekse gaan kom, vind 'n manier om die belangstelling van die gehoor te behou. As die gehoor tevrede is met die einde van die eerste episode, is daar geen rede om na die volgende episode te kyk nie. Skep 'n hangende einde vir elke episode van u anime.
Stap 3. Voeg 'n prettige klimaks en gevolgtrekking by
Dit is 'n belangrike deel van die skep van 'n hangende einde. As u verskeie episodes maak, is dit 'n goeie idee om die grens te balanseer tussen die beëindiging van die vorige episode en die voorbereiding vir die volgende. Moenie toelaat dat die gehoor voel dat hulle die vorige episode tevergeefs gekyk het nie, maar steeds belangstel om die volgende episode te kyk. Vind die regte balanspunt.
Stap 4. Sluit alle deurlopende verhale
As daar 'n romanse aan die begin van die verhaal is, maak seker dat daar 'n soort gevolgtrekking aan die einde is. Nie alle erwe hoef netjies te sluit nie, maar dit is 'n goeie idee om u anime goed beplan en professioneel te laat lyk. As daar baie hangende verhale is, lyk die anime morsig.
Metode 6 van 6: Deel van anime
Stap 1. Wys dit aan vriende en familie
Dit is die maklikste manier om aanhangers te wen. U vriende en familie ondersteun u werk gewoonlik met ander. Op hierdie manier kan u 'n klein waaierbasis skep.
Stap 2. Skep 'n blog of webwerf
Deel u werk oor die internet om 'n gehoor te kry. U kan nog geen inkomste verwag vir 'n werk wat pas geskep is nie. As u anime egter gewild word, is dit moontlik! Probeer om u blog deur sosiale media te versprei deur 'n Twitter -rekening en Facebook -bladsy te skep.
Stap 3. Kontak die uitgewer
Probeer om mense te vind wat genoeg belangstel om u anime en verhale te publiseer. Probeer 'n soektog op die internet begin. Soek mense wat spesialiseer in anime en hou daarvan om jong kunstenaars te werf. Wie weet, hy hou dalk van u werk.
Stap 4. Tik jou anime in die kompetisie
As u nie u hele anime -verhaal wil indien nie, dien 'n episode in om deel te neem aan die kompetisie. Daar is baie film- en verhaalkompetisies wat anime aanvaar. Nog beter as u 'n anime -kompetisie vind. U kan dit op die internet soek.
