Om die televisiebedryf te betree, staan bekend as 'n baie moeilike ding, maar met die koms van goedkoop tegnologie en internetverspreiding is dit nou makliker om kykers te kry. Byna almal kan bekend word, maar dit verg baie toewyding en harde werk.
Stap
Metode 1 van 3: Ontwikkeling van idees
Stap 1. Skep 'n oortuigende uitgangspunt of 'wat as?
U idees kan so eenvoudig wees soos "wat as 'n dokumentêre filmspan oor 'n klein papiermaatskappy" (The Office) tot groot en komplekse idees soos "wat as 'n chemie -onderwyser begin metamfetamien begin maak?" (Breaking Bad). U geleentheid, wat maak dit anders as die res, en wat maak dit wenslik.
- Baie 'wat as' idees word geskep deur bestaande gebeurtenisse te meng en by te pas. 30 Rock, byvoorbeeld, is 'n SNL-wêreld gemeng met The Office of Cheers-styl kantoorhumor. Die trefferdrama The Wire is 'n mengsel tussen 'n misdaadprogram en 'n politieke riller.
- Dink aan 'n gebeurtenis wat u bewonder en wat u graag wil herhaal - wat is die eenvoudige 'wat as' idee?
Stap 2. Bepaal die genre en formaat van u program
Dit is een van die belangrikste besluite wat u ooit sal neem, aangesien dit alles in die toekoms sal beïnvloed. 'N Genre is die gevoel en kleur van 'n program - is dit 'n komedie, 'n hospitaaldrama of 'n werklikheidsprogram? Formaat is die vorm waarin die gebeurtenis vertoon word, en daar is verskeie opsies:
-
Episodies:
Elke episode is 'n selfstandige verhaal. Komedies is gewoonlik episodiese programme van 'n halfuur, maar sommige misdaad- of moordmisterieprogramme is ook episodies.
-
Reeks:
Elke episode bou voort op die vorige verhaal. Programme soos hierdie vertel gewoonlik 'n seisoenlange verhaal, soos Breaking Bad of The West Wing. Dit is gewoonlik byna 'n uur lange gebeure en is oor die algemeen dramaties.
-
Skets:
Die sketsvertoning bestaan uit baie korter, losstaande verhale. Dit is soos Saturday Night Live, Key & Peele, of MadTV.
Stap 3. Ontwikkel jou karakters
Skryf elke karakter neer en verduidelik dit in 2-3 sinne. Vermy fisiese beskrywings, maar probeer om neer te skryf wat elke karakter uniek maak:
- Goeie karakters het voor- en nadele. Hulle is ronde karakters - wat beteken dat hulle meer persoonlikhede het as net 'n "knorrige tuinier" of 'n "liefdevolle ma."
- Wat wil elke karakter hê? Waarvoor is die karakter bang? Dit is wat die optrede van elke karakter in die vertoning dryf.
- Realiteitsprogramme moet nog steeds die karakters uitbeeld. Wat maak jou onderwerp interessant of aanloklik? Wat kan die gehoor die storie laat hoor?
Stap 4. Maak 'n behandelingsgeleentheid
Behandeling is 'n soort bloudruk vir die geleentheid. Dit word gewoonlik gebruik om uitvoerende bestuurders presies te wys wat hulle van 'n gebeurtenis kan verwag as hulle dit self gaan skep. Om 'n behandeling te ontwikkel, benodig u 'n paar dinge:
-
Titel:
'N Goeie titel het gewoonlik twee betekenisse. Neem byvoorbeeld Mad Men, wat die wêreld van reklame -agentskappe bied, sowel as Don Draper se dalende gesonde verstand.
-
Loglyne:
Dit is 'n opsomming van 1-2 sterk sinne. Dit is 'n haak wat gebaseer is op die "wat as" uitgangspunt. Byvoorbeeld, die naamlyn vir die TV -reeks Community kan wees: ''n Goeie advokaat moes noodgedwonge 'n nuwe groep vriende maak omdat sy valse regsgraad hom genoop het om terug te keer na die gemeenskapsakademie.'
-
Opsomming:
Dit is 'n kortverhaalidee van 1 bladsy lank. Wat is die omgewing, plot en algemene fokus van elke episode? Hoe kan u die kern van die gebeurtenis in 3-4 sinne vaslê? As dit 'n reeksprogram is, gee 'n uiteensetting van die ontwikkeling van die eerste seisoen.
-
Karakterblad:
Lys elke hoofkarakter in 1-2 sinne, met die fokus op hul persoonlikheid en doelwitte eerder as hul voorkoms.
-
Afleveringsgids:
Skryf 'n kort paragraaf oor die 4-5 episodes wat u wil vertoon, en beskryf die plot wat die grootste deel van die inhoud van u program sal uitmaak.
Stap 5. Bou 'n bietjie inhoud rondom u idee
Die beste manier om u geleentheid te verkoop, is om aan iemand die vordering van die geleentheid te wys. Danksy die oorvloed goedkoop toerusting deesdae, is dit nou makliker as ooit om dele van u geleentheid op die internet te plaas en mense te kry. Maar die tipe materiaal wat u ontwikkel, hang af van u geleentheid.
-
Manuskrip:
Daar is niks verkeerd met 'n draaiboek nie, en dit is die mees konvensionele en suksesvolste benadering om u program te skep, veral shows en toneelstukke van een uur.
-
Webisode:
Die beste manier om opgemerk te word, is eenvoudig deur u eie geleentheid te skep. YouTube het ons baie maklik gemaak om kort episodes van 2-5 minute op te neem wat u karakters insluit en dit met die wêreld te deel. Dit was op hierdie manier dat Broad City en Workaholics deur produsente uitgekoop is.
-
Storyboard en Sizzle Reel:
Dit is 'n webisode-agtige projek, maar langer, soos 'n toetsopname vir u geleentheid. Dit kan 'n onderhoud vir 'n geselsprogram wees, toetsmateriaal vir 'n episode van 'n werklikheidsprogram, of storieborde en tekeninge vir 'n geanimeerde program.
Metode 2 van 3: Skryf van 'n TV -draaiboek
Stap 1. Verstaan die struktuur en konvensies van basiese draaiboekskryf
Scenario's is spesiaal so saamgestel dat elke bladsy ongeveer 1 minuut se werktyd beslaan. Hierdie uitleg is die standaarduitleg in die bedryf, en as u van hierdie uitleg afwyk, sal u scenario dikwels weggegooi word. Die beste manier om dit te vermy, is deur scriptsagteware te gebruik, soos Celtx, Writer Duets of Final Draft.
- Televisie -draaiboeke is anders gestruktureer as filmskripte, omdat u 'n breuk of ruimte vir advertensies moet skep. Maak seker dat u die TV -draaiboek lees en bestudeer om meer te wete te kom oor hierdie konvensies.
- Daar is baie voorbeelde van skrif op die internet, soos hierdie les in skrifvorm.
Stap 2. Lees soveel moontlik scenario's wat in dieselfde genre as u program is
Gaan na die internet en kyk na die draaiboek van 'n gebeurtenis wat soortgelyk is aan u s'n. TV kyk is 'n goeie manier om planne te verstaan, maar as jy 'n draaiboek gaan skryf, moet jy die kuns van draaiboekskrywing verstaan. Maak aantekeninge terwyl u lees oor styl, plot en onderwerp.
- Die lees van draaiboeke is 'n moet in hierdie bedryf. Jy moet leer hoe om snaaks, dramaties, spanningsvol en boeiend te wees sonder dat akteurs, kameras of musiek jou help.
- Maak notas van wat gewerk het, wat nie, en hoe die skrywer die wêreld in die episode op 'n stuk papier gebou het.
Stap 3. Verstaan die behoefte aan goeie vlieëniers
Die vlieënier is die eerste episode van 'n TV -reeks, en dit is veral moeilik om goed te skryf. Hoekom? Omdat die vlieënier vereis dat u baie dinge tegelyk in 'n kwessie van kort bladsye moet doen. Jy moet:
-
Ons stel die karakters bekend:
U hoef nie hul hele agtergrond te vertel nie, maar kykers wil genoeg weet van hierdie karakters om die storie te volg. Die eerste keer dat u 'n karakter sien, moet dit hul basiese persoonlikheid toon.
-
Bekendstelling van die wêreld:
Dit is meer as net 'n omgewing, dit is die 'reëls' van die program. Wat is die belangrikste bekommernisse vir hierdie karakters? Watter soort insidente gebeur gewoonlik? Dit is 'n verkenning van u 'wat as' uitgangspunt.
-
Toon die algemene patroon van gebeure:
U proefaflevering moet nie net alles bekendstel nie, dit moet ook 'n wonderlike vertoning wees. U moet mense 'n idee gee wat hulle elke week sal sien. Arrested Development, wat beskou word as een van die beste vlieëniers, doen dit perfek - die vertoning bou voort op die karakters, toon die wêreld (van wêreldwye verskansingsfondsbestuurders en ryk en korrupte sosialiste) en toon 'n humoristiese en verweefde plotstruktuur, wat die geleentheid beroemd gemaak het.
Stap 4. Maak 'n uiteensetting van u plot met behulp van die TV -handelingstruktuur
Ondanks hul oorspronklikheid en verskeidenheid het TV -reekse 'n redelik streng struktuur. Aangesien die meeste TV -advertensies advertensies bevat, is hierdie kort pouses die perfekte plek om elke optrede te beëindig. Dink aan 'n daad as 'n versameling tonele wat 'n klein verhaal uit 'n episode vertel. Tussen elke stel advertensies is daar 'n verhaalontwikkeling wat eindig met 'n groot oomblik, verandering of klimaks wat die kyker opgewonde maak om aan te hou kyk nadat die advertensie verby is. As u hierdie 'raamwerk' verstaan, sal u u geleentheid help vorm met die formule:
-
Opening (koud oop):
Soos gewoonlik met sitcoms, is dit 'n kort toneel van 2-3 minute, net voor die openingstitel. Dit kan die plot beïnvloed of net 'n grap of 'n kort toneel wees. In drama is dit dikwels 'n snellende gebeurtenis, soos die ontdekking van 'n lyk in die reeks Law & Order.
-
Handelinge:
'N Geleentheid van 'n uur het 5 bedrywe, en 'n halfuurse gebeurtenis het drie bedrywe. U moet elke handeling alleen laat staan: die vertoning het 'n openingsprobleem, 'n reeks kompleksiteite wat verhoed dat die karakters die probleem oplos, 'n hoogtepunt en 'n oplossing.
- Wet 1 stel 'n probleem bekend, en die karakters probeer dit regstel, maar dit misluk.
- In Wet 2 is die karakters in nog meer chaos weens hul mislukkings. Hulle probeer weer en dinge word baie erger as voorheen, of nuwe probleme ontstaan as gevolg van ou probleme.
- In Wet 3 keer alles terug na normaal, óf met die karakters wat terugval aarde toe of uiteindelik die gemors waarin hulle was, kan regstel.
-
Einde:
Die finale daad behoort die gehoor terug te bring. Vir vlieëniers moet u kykers wys hoekom hulle volgende week moet terugkom.
- Op dramashows gebeur dit gewoonlik met 'n hangende toneel, of die belofte van volgende week se avontuur.
- Op komedieprogramme eindig episodes amper altyd waar hulle begin het. Jou karakter het nie veel verander nie en is gereed vir die grappe van volgende week. Die situasie is terug na normaal.
-
Tags:
Dit is 'n klein toneel voor of na die krediete. Gewoonlik is die doel om die grap voort te sit, resolusie te toon of te wys wat in die volgende episode gaan gebeur.
Stap 5. Lees 'n lesing na u eerste konsep
Bring u vriende bymekaar en gee hulle 'n afskrif van u draaiboek, en laat hulle dan elke reël lees asof hulle akteurs is. U kan die vertelling lees, maar probeer om geen karakters te speel nie. Maak eerder notas oor wat natuurlik klink en wat nie. Vra u gaste daarna wat hulle van die draaiboek dink: was hulle verward, wat het hulle geniet, het hulle gevoel dat die karakters 'outentiek' was, en sou hulle die program wou sien? U moet ingang van buite kry, en om u manuskrip hardop te lees, is die beste manier om foute op te spoor wat u moontlik gemis het terwyl u dit self gelees het.
Stap 6. Skryf, skryf en skryf weer
Neem 'n paar dae om afstand te neem van die teks en lees dit weer met 'n nuwe lig. U manuskrip moet so netjies moontlik wees om 'n indruk te maak, want daar is honderde manuskripte wat om aandag veg. Enkele dinge om op te let, sluit in:
- Spelling, grammatika en rangskikking. 'N Tikfout op die eerste bladsy is 'n wenk vir iemand om dit alles weg te gooi sonder om dit te lees.
- Koers. Elke toneel moet die plot bevorder. Andersins voel die geleentheid outomaties stadig. Die toneel moet nie op een plek begin en die hele tyd daar bly nie. Die karakters of omstandighede moet heeltyd verander, anders voel die toneel te stadig.
- Dialoog. Klink jou karakters natuurlik? U moet die beeld van die karakters in 'n eenvoudige dialoog in die gedagtes van u leser kan plaas, sodat elke karakter op 'n natuurlike en unieke manier moet praat, nie net die manier waarop hulle in die toneel moet praat nie. Karakter is belangrik, en jy wys karakter deur woorde.
Stap 7. Hou u skrif so kort as moontlik
Raak ontslae van onnodige uiteensettings van toneelverklarings en karaktereienskappe. As dit nie belangrik is vir die plot nie, moet dit weggegooi word. Alles anders, van die voorkoms van die akteurs tot die kleur van die mure, word deur die regisseur bepaal, nie u nie. Die draaiboek moet soos 'n gebeurtenis leesbaar wees; gaan vinnig en betrek die leser by die verhaal en die karakters. Korter is altyd beter, want dit beteken dat jy ontslae raak van alles wat nie wonderlik of belangrik is nie.
- 'N Uur lange program behoort tussen 45-70 bladsye te wees.
- Programme van 'n halfuur wissel gewoonlik van 25 tot 37 bladsye.
Metode 3 van 3: om u program lewendig te maak
Stap 1. Oorweeg om u eie gebeurtenis op te neem
As u nog nooit 'n werk in Hollywood gekry het nie, is dit die beste manier om aandag te trek. Dit is moeilik om iemand te laat lees, maar as u 'n paar duisend kyke op u video kan kry, sal mense daarvan kennis neem. U hoef ook nie die hele gebeurtenis op te neem nie. Met webwerwe soos Amazon Studios kan u byvoorbeeld video's oplaai waar mense vir hulle kan stem of nie, en bied 'n oorsig van goeie idees.
- Dit is altyd Sunny in Philadelphia, byvoorbeeld, is geskryf en aangeteken vir 'n klein hoeveelheid geld, en daarna aan bestuurders by FX gestuur. Hulle was so beïndruk met wat hulle gesien het dat hulle die vertoning gekoop het.
- Byna almal kan 'n geleentheid vir openbare toegang betree, en daar is dikwels 'n verskeidenheid toerusting en opleiding beskikbaar.
Stap 2. Maak gebruik van bronne en bedryfsverteenwoordigers
Soek agente en produsente wat oop is vir skripaanvaarding en deelneem aan wedstryde en feeste om u naam bekend te maak. Die beste manier om dit te doen is deur middel van sogenaamde "transaksies", soos op Deadline.com of Variety. Hierdie webwerwe is 'n moet lees, aangesien dit ontwikkelingskontrakte dek, wat op soek is na geleenthede en agente om op die oomblik kontak te maak.
- As u 'n gebeurtenis soos die uwe of 'n skrywer/vervaardiger sien, bewonder u dat u werk kry, let op hul agentskap (soos CAA of WME) en hul medewerkende vennote. Kyk na hul webwerf en stuur 'n brief waarin u vra om te ontmoet.
- U kan u idee ook op 'n soektogwebwerf plaas, soos The Blacklist, waarmee agentskappe na manuskripte kan soek wat by hul belangstellings pas. Maar hierdie webwerwe kos geld, en u moet altyd na 'suksesverhale' soek deur aanlyn na projekte te kyk om te sien of daar werklik gebeure is.
Stap 3. Maak 'n lys van ondernemings wat geleenthede soos joune kan benader
Soek 'n groep ondernemings wat geleenthede soos joune skep, en stuur 'n kort brief aan hulle. Gebruik hul webwerf om die name en e -posadresse van bestuurders en werkers in die afdeling "Ontwikkeling" te kry. Hoe meer u u soektog na mense wat in u teks geïnteresseerd is, kan beskryf, hoe groter is u kans om 'n geleentheid te skep.
U wil beslis nie 'n kak monsteragtige program aan NBC bied nie, u stuur dit aan SyFy. Realityprogramme moes nie na die vervaardigers van The Sopranos gestuur word nie. Dink na oor wat die ateljee geskep het om dit aan die regte mense te kan bied
Stap 4. Hou aan skryf, rolprente maak en werk in die film- of TV -industrie
Baie min skeppers van TV -reekse begin hul loopbane van onder na bo. U kan altyd u eie vertoning vervaardig, en u sal waarskynlik suksesvol wees. Maar 95% van die bestaande TV -skeppers het hul loopbane begin as produksie -assistente, assistent -skrywers, kamera -operateurs, akteurs, ens. Dit is 'n goeie manier om mense te ontmoet wat u later kan help, en 'n geleentheid om te leer hoe u 'n TV -program kan skep.
U moet 3-5 proefskrifte op een slag gestoor of werk. U weet nooit wanneer 'n idee opgetel word, wanneer iemand van u sal hou nie, maar 'n ander storie wil hê, of wanneer iemand meer van u werk wil sien. Mense wie se TV -reekse suksesvol is, sal aanhou werk, skryf en weer skryf totdat 'n werk vertoon word
Wenke
- As u aan TV -reekse werk met mense wat ervare is op enige gebied van TV -programmeer, sal dit u help om u netwerk van verbindings uit te brei, die kans te verhoog dat u skrif verkoop of beroemd sal word en bygevoeg kan word by u kontaklys met byna almal wat werk in die TV -onderneming..
- Om u geleenthede, videogrepe en idees op sosiale media te bevorder, is 'n goeie manier om aandag aan uself te vestig.
Waarskuwing
- Moenie u konsep of program indien sonder spore soos e-pos, faks of ander maniere om blootstellingsbewyse op te stel nie. U kan ook u manuskrip vir beskerming by WGA registreer.
- Dit is nie maklik om u eie TV -program te bou wat mense op TV sal kyk nie (bv. Op BBC, ITV, ABC). Maar bly soek na maniere om dit te doen - moet nie opgee nie!
