Wie het gesê dat choreografie van 'n dans 'n maklike taak was? Eintlik verg choreografie van 'n dans eindelose kreatiwiteit, geduld en harde werk! 'N Choreograaf sal nie perfekte danspassies kan skep as hy nie toelaat dat die musiek hom inspireer nie. As u 'n uitstekende choreograaf wil wees, maak seker dat u nie net kwaliteitsbewegings maak nie, maar ook vertrou op uself en al die dansers wat by die opvoering betrokke is; die belangrikste, om pret te hê!
Stap
Deel 1 van 4: Op soek na inspirasie
Stap 1. Neem die tyd om na te dink oor die konsep van beweging
Is daar 'n spesifieke boodskap, nuanse of emosie wat u deur die dans wil oordra? Skryf al die idees neer wat op 'n stuk papier of 'n telefoonprogram verskyn. Gebruik hierdie aantekeninge as verwysing en inspirasie vir die maak van choreografie.
Soek inspirasie uit optredes van ander dansers. Neem tyd om te kyk hoe mense in die strate dans, YouTube -video's of ander dansoptredes. Kyk ook na video's van klassieke en moderne musiekoptredes om u idees te verryk
Stap 2. Oorweeg die ligging en konsep van die vertoning, sowel as u potensiële gehoor
Maak seker dat die choreografie wat u skep relevant is vir u potensiële gehoor. Wie gaan die program later kyk? Watter dans sou hulle graag wou sien? As choreograaf moet u ook die ligging en konsep van die vertoning verstaan voordat u choreografeer. Gaan die dansers op die verhoog of buite optree? Sal u choreografie tydens 'n voordrag of in die middel van 'n basketbalvertoning op skool uitgevoer word? Die antwoorde op al hierdie vrae is 'n gids vir u by die maak van choreografie.
Stap 3. Kies die tipe dans wat vertoon moet word
Maak seker dat u, uit al die keuses wat voor u oë lê, die tipe dans kies wat die beste by u vermoëns en die karakter van u dansers pas. As u dit waag, kan u ook verskillende soorte danse in een danschoreografie kombineer.
Kies 'n tipe dans wat vir u dansers lekker en gemaklik is om na te dans
Stap 4. Kies die toepaslike liedjie
Die keuse van 'n lied vir 'n dansuitvoering is 'n belangrike deel van die choreografieproses. U kan byvoorbeeld klassieke musiek kies om 'n balletdansuitvoering te begelei, of moderne musiek met 'n vinniger ritme om 'n hip-hop-dansuitvoering te begelei. Die liedjie wat u kies, moet ook kreatiwiteit aanspoor, u (of die dansers) motiveer om te beweeg en die aandag van die gehoor te trek.
- Moenie bang wees om 'n minder algemene liedjie te kies nie. Soms moet u risiko's neem om 'n spesiale en onvergeetlike vertoning te bied. Luister na nuwe liedjies of musiek deur sangers uit verskillende lande.
- Sodra u 'n liedjie gekies het, kyk na variasies van die dans wat by die liedjie pas. Gewoonlik het u maklik toegang tot hierdie soort video's op YouTube. Kyk na die choreografie van ander dansers om inspirasie by te voeg tot u danschoreografie. Maar onthou, moet nooit die bestaande choreografie kopieer as u 'n oorspronklike dans wil uitvoer nie!
Stap 5. Bepaal die aantal dansers wat benodig word
Wil u 'n solo -dansopvoering of 'n duet aanbied? Of is u danschoreografie meer geskik vir 'n groep mense om te dans? Bepaal die aantal dansers wat nodig is om die boodskap wat in u choreografie geïmpliseer word, akkurater oor te dra.
Wees buigsaam! As u dansers vrywillig is, is die kans groot dat daar nie soveel is as wat u sou verwag nie
Deel 2 van 4: Dompel in musiek en verstaan die genre
Stap 1. Luister baie keer na die geselekteerde liedjie
Om die lied deeglik te verstaan, is 'n belangrike deel van die danschoreografie -proses. Luister telkens na die liedjie, fokus op verskillende aspekte en probeer om by die ritme en harmonisering aan te kom. Laat die musiek u danschoreografie inspireer!
- Luister na die liedjie terwyl u van en na die werk ry.
- Luister ook na die liedjie terwyl u oefen.
- Probeer die ritme vertraag. Maak gebruik van ander kragtige programme of sagteware om die ritme van die liedjie waarna u luister te vertraag; As u dit doen, sal dit makliker wees om danspassies in meer detail te skep. As u daarna luister, moet u moontlik ook eers vertraag.
Stap 2. Verstaan elke deel van die liedjie
Nadat u die liedjie baie keer geluister het, begin u dit ontleed. Verdeel die lied in afdelings; gee 'n naam vir elke deel en verstaan die lus. Ontleed ook die nuanse, emosie, energie en ritme in elke deel van die lied.
Stap 3. Verstaan die genre
Maak u vertroud met die geselekteerde lied- en dansgenres. Voordat u choreografeer, moet u die basiese reëls van dans ken (insluitend die mees basiese bewegings in die eenvoudigste danse). Maak ook seker dat al die bewegings wat u maak nie net by die dansgenre pas nie, maar ook by die ritme en gevoel van die liedjie. Gebruik die wenke hieronder as 'n gids vir die skep van danschoreografie:
- Leer danschoreografie van dieselfde genre. Soek Youtube-video's van hip-hop, tango of ander soorte dans wat by u dansgenre pas. U kan selfs kyk hoe plaaslike dansers in u omgewing optree.
- As u u danskonsep wil verryk, kan u selfs danspassies uit verskillende genres meng!
Deel 3 van 4: Beweging skep
Stap 1. Beweeg
Probeer om in verskillende ritmes, stappe en patrone te beweeg. Moenie bang wees om met jou dans te eksperimenteer nie; met ander woorde, probeer om verskillende bewegings en ritmes te kombineer om verskillende danspatrone te vorm. Probeer daarna om hierdie bewegings in elke deel van die liedjie wat u gekies het, op te neem. Om nie die kombinasie van bewegings wat gemaak is, te vergeet nie, vergeet nie om uself op te neem terwyl u oefen nie en gebruik die opname as 'n riglyn vir die volgende oefening.
- As die beweging wat u skep gepas voel en die moeite werd is om te gebruik, moet u dit nie vergeet nie.
- Moenie bang wees om nuwe, unieke of selfs ongewone bewegings te probeer om na te dans nie. Die uniekheid maak jou choreografie nog meer spesiaal!
- Pas die danschoreografie by die liedjie. Pas die choreografie wat u skep by die karakters en boodskappe in die geselekteerde liedjie.
Stap 2. Skep dansgroepe
Kombineer stappe, bewegings en ritme in 'n dansgroep; Pas die dansgroep by spesifieke dele van die geselekteerde liedjie. Interpreteer die musiek wat die dans begelei met gepaste bewegings en gesigsuitdrukkings; Maak ook seker dat elke dansgroep 'n volledige en samehangende tema of karakter dra.
Stap 3. Skep bewegings om elke deel van u choreografie te verbind
Nadat u elke stuk afsonderlik gechoreografeer het, probeer om die oorgange te maak. Onthou, die bewegings wat u maak, behoort elke dansgroep op 'n subtiele en natuurlike manier te kan verbind; met ander woorde, moenie oorgangsbewegings maak wat die skoonheid van die dans kan verwoes nie. Alhoewel oorgange nie die belangrikste fokus van u choreografie is nie, maak seker dat u ook nie vervelige of eentonige bewegings maak nie. Moenie bang wees om kreatief te wees nie!
Stap 4. Bepaal die rekwisiete, kostuums en byklanke wat nodig is om die vertoning meer kleurvol te laat voel
Bepaal vroeg of dansers eienskappe moet gebruik om die choreografie te vervolmaak; bepaal ook of hulle sekere kostuums moet dra. 'N Romp met 'n breë onderkant is byvoorbeeld geskik vir choreografie wat draaibewegings behels. U kan ook verskillende klankeffekte gebruik, soos skree, vingers slaan, sing of op die vloer stamp om die choreografie interessanter te laat lyk; maak ook seker dat die gebruik van hierdie effekte konsekwent is, maar nie buitensporig nie.
Kies rekwisiete en kostuums wat nie buitensporig is nie en in ooreenstemming is met die karakter van die dans. Onthou, die rekwisiete en kostuums wat u kies, moet die publiek nie aflei om na u program te kyk nie
Stap 5. Teken die choreografie wat u gemaak het in detail op
Voordat u die bewegings oefen, teken al die choreografie wat in detail in u eie styl gemaak is, op. Let ook op ingewikkelde bewegings wat u blykbaar in meer besonderhede moet verduidelik en demonstreer. Berei alles so goed as moontlik voor.
Deel 4 van 4: Bewegings oefen, vuil repetisies doen en choreografie regstel
Stap 1. Oefen
Onthou, moeite sal die resultate nie verraai nie. Met ander woorde, maak seker dat u die choreografie wat gereeld gemaak is, oefen. Wees geduldig tydens die opleidingsproses en bly positief. Maak ook seker dat u altyd buigsaam en oop is vir verandering; Moenie bang wees om kritiek en voorstelle van ander (insluitend van u dansers) te aanvaar nie.
- Oefen eers die choreografie teen 'n stadige tempo. Namate die dansers gemaklik en gewoond raak, verhoog u die tempo geleidelik.
- Oefen met entoesiasme! Die bewegings wat getoon word, sal dus meer natuurlik voel in die werklike uitvoering.
- Maak seker dat u en die dansers opwarm voordat u vuil repetisies doen.
Stap 2. Doen die vuil repetisie
Oefen die danschoreografie op 'n verhoog of 'n ander plek waar u later u optrede sal aanbied. Bepaal hoe dansers die verhoog betree - en verlaat, bepaal die posisie van die danser op die verhoog en maak veranderings indien nodig. Maak in hierdie proses seker dat u op die gehoorbank sit en hulle van 'n afstand af kyk; Maak ook seker dat geen dansers deur die eiendom of die uitleg van die gebou belemmer word nie. Moenie vergeet om die verloop van die vuil repetisie op te neem nie, OK!
Stap 3. Verbeter u choreografie
Nadat u die vuil repetisieband gekyk het, hersien u choreografie. Maak elke deel en sy oorgangsbewegings perfek, let op die dele wat deur die dansers verbeter moet word, ontleed die emosies van die dansers. Deel u oordeel met die dansers en maak die nodige veranderinge.
Moenie te veel veranderings aan die reeds gemaakte choreografie aanbring nie. Hierdie gewoonte kan jou dansers frustreer; Gevolglik sal hul prestasie nie optimaal wees nie. Maak seker dat u slegs die belangrikste veranderinge aanbring
Wenke
- Om dit vir u (of u kollegas) makliker te maak om die bewegings te onthou, probeer om van 1-8 vir elke groep bewegings te tel.
- Wees kreatief. Pas danspassies aan by u karakter en persoonlikheid.
- Moenie net dans nie; vertel die storie deur jou dans!
- Niemand kan op een dag perfek dans nie. Wees geduldig en oefen elke dag; mettertyd sal u voorkoms meer perfek wees.
- As jy die dans is, probeer om ander mense se mening te vra om jou idee van die beweging te verryk.
- Moenie paniekerig raak nie! Bly ontspanne en beweeg na die liedjie; die belangrikste deel van die vervaardiging van kwaliteit dans is om pret te hê!
- Terwyl jy dans, voel die emosie van die liedjie agter die dans.
- Onthou, nie alle bewegings hoef ingewikkeld te wees nie. Glo my, die danschoreografie sal eintlik nog mooier voel as u 'n paar eenvoudige bewegings daarin plaas.
- Moenie u dansers dwing om op dieselfde manier te dans nie. Glo my, die buigsaamheid van die danser is een van die elemente wat 'n dansbeweging aantreklik laat lyk; laat hulle die bewegings wat u maak op hul eie manier uitdruk.
- Moenie ander dwing om danspassies uit te voer of uit te voer wat hulle onseker of selfversekerd maak nie.
