Die vermoë om partituur te skryf, is 'n waardevolle vaardigheid as u die kompleksiteite van pragtige musiek wat in u kop speel, wil neerskryf, of die note op 'n instrument wil plak en dan die partytjies aan iemand anders wil gee om te speel. Gelukkig het rekenaartegnologie ons nou baie makliker gemaak om tellings te maak, sodat ons die toonhoogte direk op die staaf kan verander. Maar as u wil leer om dit op die ou manier te doen, kan u met die basiese beginsels begin en tot komplekse komposisies werk. Sien stap 1 vir meer inligting.
Stap
Deel 1 van 3: Die keuse van 'n komposisiemetode
Stap 1. Laai die notasieblad gratis af en druk dit af
Tellings word op gestreepte notasblaaie geskryf, met leë stafies waarop u note, stilte, dinamika en ander note kan skryf om musikante te begelei terwyl hulle speel.
- As u tellings met die hand wil skryf, soos die ou manier waarop Mozart of Beethoven gebruik het, moet u nie die staaf op 'n leë papier teken met 'n liniaal nie. Soek eerder gratis, leë stafies op die internet wat u vinnig kan uitdruk om u komposisies neer te skryf. Maar as u regtig ernstig is, is dit beter om na 'n musiekwinkel te gaan en daar stafies te koop. Hierdie artikel is nie so gratis soos wat u aanlyn vind nie, maar dit sal u werk meer professioneel laat lyk.
- Op baie webwerwe kan u die sleutel vooraf instel en 'n sleutelhandtekening byvoeg sonder dat u dit self hoef neer te skryf. Stel die stok na u smaak in, laai die lêer af en druk dit op u rekenaar af.
- Druk baie velle uit om op te oefen en skryf u komposisies met potlood. Dit kan rommelig wees om u ingewikkelde idees op 'n stuk papier neer te sit, dus dit help as u 'n bietjie kan verwyder en aanpas sonder om die hele notasie te herskryf.
Stap 2. Laai sagteware af om musiek te komponeer
As u op 'n rekenaar wil saamstel, kan u die sagteware gebruik om notas te sleep en neer te sit, vinnig veranderings en hersienings aan te bring, wat maklike toegang en vinnige berging bied. Musiek komponeer met 'n rekenaar is 'n toenemend gewilde metode onder hedendaagse komponiste, aangesien dit tyd en moeite kan bespaar om musiek te maak.
- MuseScore is 'n gewilde en maklik om te gebruik sagteware met freestyle komposisie sowel as die gebruik van MIDI. U kan direk op die staaf opneem of aan u werk werk deur een vir een notas in te voer. Die meeste sagteware om musiek op te stel, bevat ook MIDI -afspeel, sodat u dadelik in digitale vorm kan hoor wat u pas geskryf het.
- GarageBand is 'n standaardfunksie op die meeste nuwer Mac -rekenaars, en kan ook gebruik word om tellings te skryf deur die "Songwriting" -projek te kies. U kan lewendige klank opneem of klank invoer vanaf 'n lewendige musiekinstrument om na 'n musieknotasie te kopieer, en dan op die skêr -ikoon in die onderste linkerhoek klik om die note te sien.
- Noteflight is 'n uitstekende aanlynwebwerf om te gebruik as u nie geld wil spandeer op sagteware nie, aangesien u die eerste tien tellings gratis kan skryf as u daar 'n rekening skep.
- Laai die sagteware af en begin werk aan 'n nuwe projek om u werk te stoor. As u u MIDI -sleutelbord met 'n USB -kabel op u rekenaar koppel, kan u melodieë direk op die klawerbord speel, dan plaas die sagteware u musieknotas op die stok. Dit is so maklik soos dit lyk. U kan selfs dele met meer lae skep deur dit op verskillende instrumente te rangskik om u simfonie te begin skep.
Stap 3. Teken in vir gratis aanlynbronne wat komposisies bevat
Daar is ook 'n aanlyn gemeenskap van komponiste en partituurlesers wat saamstel en bymekaarkom om hul musiek te bespreek. Net soos met compos -sagteware, kan u u musiek aanlyn saamstel en u werk stoor, dit dan publiseer en terugvoer van ander komponiste ontvang, of dit privaat laat stoor om toegang tot u komposisies te kry vanaf enige plek.
Noteflight is een van die gratis gemeenskappe hierbo en is 'n uitstekende bron om te leer lees, skryf en deur ander mense se komposisies te blaai en u eie op te laai
Stap 4. Kies 'n musiekinstrument of groep musiekinstrumente om die komposisie te maak
Wil u die notasie vir die horingparty van 'n R & B -lied skryf, of die snaarparty vir u ballade skryf? Dit is die algemeenste om op een slag aan een frase of instrumentparty te werk, en u kan nadink oor die harmonieë en begeleiding nadat die eerste deel klaar is. Plasing van notasie kan in die algemeen die volgende insluit:
- Hoornafdeling vir trompet (op Bb), saksofoon (op Eb) en trombone (op Bb).
- Strykkwartet vir twee viole, altviool en tjello
- Klaviernotasie as begeleiding
- Stemblad
Deel 2 van 3: begin met die basiese beginsels
Stap 1. Skryf die toonsoortteken op die staaf neer
'N Partituurblad bestaan uit notas en stiltekens wat op vyf parallelle lyne en spasies tussen hulle gedruk is, stave genoem. Die lyne en spasies word van onder na bo getel. Dit beteken dat die noot met 'n hoër toonhoogte op 'n hoër toonhoogte is. Die staaf kan in die bas- of diskantsleutel wees, wat heel links van elke staaflyn gemerk sal word. Sleutelpunte dui aan watter lyn ooreenstem met 'n akkoord:
- Op die treble -sleutelbord, wat ook bekend staan as die 'G -sleutelbord', sien u 'n teken wat ietwat soortgelyk is aan die 'en' -simbool (&) aan die linkerkant van elke staaf gedruk. Dit is die algemeenste toonsoortteken op bladmusiek. Kitare, trompette, saxofone en die meeste musiekinstrumente met 'n hoër toonhoogte sal in die diskantsleutel wees. Die note, wat van die onderste reël tot die boonste reël tel, is die note E, G, B, D en F. Die note wat in die spasie tussen die lyne lê, vanaf die spasie tussen die eerste en tweede reël, is note F, A, C en E.
- Op die bas -sleutelbord, kan u 'n merk sien wat 'n bietjie op die geboë getal "7" op elke staaf lyk. Die basakkoord word gebruik vir instrumente met 'n laer toonhoogte, soos die tromboon, baskitaar en tuba. Aan die onderkant, of die eerste reël, is die note G, B, D, F en A. In die spasies tussen hulle is die note A, C, E en G, wat van onder na bo tel.
- Tenorsleutelbord gebruik vir werke wat koor bevat. Dit lyk soos 'n diskantsleutel, maar het 'n klein 8 onderaan en lees presies soos 'n diskantsleutel, maar klink 'n oktaaf laer.
Stap 2. Skryf die tydbalk neer
Tydtekens verwys na die aantal note en slae op elke staaf. Op trappe word die balke geskei deur periodieke vertikale lyne, wat die stawe in 'n reeks note skei. Net links van die sleutelmerk sal twee getalle wees, een getal bo die ander, soos 'n breuk. Die boonste getal toon die aantal slae vir elke maat op die staaf, terwyl die onderste getal die aantal slae van elke maat op die maat toon.
In westerse musiek is die mees algemene tydsondertekening 4/4, wat beteken dat daar 4 slae per maat is en die noot een maat werd is. U kan ook 'n hoofletter C in plaas van 4/4 sien. Dit het dieselfde betekenis. Die letter "C" beteken "gewone tyd". Die 6/8 tyd is 'n tydteken wat ook gereeld gebruik word en beteken dat daar 6 slae op elke maat is en die 8ste noot een maat werd is
Stap 3. Stel die beginsein
Meer besonderhede moet links van elke staaf ingevoer word, insluitend die skerp (#) of mol (b) teken wat die beginpunt sal definieer wat u gedurende die liedjie sal volg. Kres lig die noot 'n halwe noot, terwyl die mol dit 'n halwe noot laat sak. Die simbool kan skielik in 'n werk verskyn vir eenmalige gebruik, of dit kan aan die begin van die werk verskyn wat deur die hele lied gevolg moet word.
As u 'n skerp punt op die eerste spasie in die diskantsleutel sien, sal u weet dat elke noot wat in die spasie verskyn, 'n halwe noot hoër gespeel moet word. So is die mol
Stap 4. Leer die verskillende notas wat u sal gebruik
Op die staaf sal die verskillende tipes note en stiltes geskryf word. Die nootstyl verwys na die lengte van 'n noot, en die plasing van die noot op die staaf verwys na die toonhoogte van die noot. Die noot bestaan uit 'n nootkop, in die vorm van 'n kolletjie of sirkel, en 'n staaf wat strek van die kop van die noot na die bokant of onderkant van die staaf, afhangende van die plasing van die noot.
- Volle notas lyk soos 'n ovaalvorm en tel as 4/4 note.
- Halwe noot lyk soos 'n volledige noot, maar het 'n reguit stam. Hierdie noot tel as die helfte van die volle nootlengte. In 4/4 tyd beteken dit 2 halwe note vir een maat.
- Kwartnote Dit het 'n soliede swart kop en 'n reguit stam. In 4/4 tyd is daar 4 kwartnote in 'n balk.
- Nie een-agtste nie lyk soos 'n kwartnoot met 'n klein vlag aan die einde van die stam. In die meeste gevalle word agtste note in 'n enkele afdeling vir elke maat gegroepeer, met rye wat al die note verbind om die maat aan te dui en die musieknotasie makliker te lees.
- Stil teken volg soortgelyke reëls. Elke punt lyk soos 'n swart streep in die middel van die staaf, terwyl 'n kwart steeds kursief soos 'n 'K' lyk, wat in stawe en vlae vorm terwyl dit in die volgende afdeling van elke maatslag verdeel.
-
'N Gestippelde noot of noot beteken dat jy die helfte van die waarde van die noot moet byvoeg. Byvoorbeeld, 'n half-stippel noot is 3 slae en 'n kwart-stippel noot is 1 slae.
Skryf bladmusiek Stap 9 Stap 5. Neem die tyd om te leer uit ander musieknotasies
Westerse musieknotasie is 'n redelik komplekse taal van simbole wat u moet verstaan voordat u dit kan lees. Net soos jy nie 'n roman kan skryf sonder om eers te verstaan hoe om woorde en sinne te lees nie, kan jy nie tellings skryf as jy nie notas en stiltes kan lees nie. Voordat u tellings skryf, ontwikkel u kennis van:
- Verskeie note en stiltes
- Lyne en spasies op bladmusiek
- Tyd teken
- dinamiese teken
- begin teken
Skryf bladmusiek Stap 10 Stap 6. Kies 'n musiekinstrument vir u komposisie
Sommige komponiste skryf met potlood en papier, sommige met kitaar of klavier, en ander met Franse horing. Daar is geen regte of verkeerde manier om partituur te skryf nie, maar dit help as u 'n instrument kan speel om klein frases van die musiek waaraan u werk te oefen terwyl u die geluide hoor.
Die aantekeninge op die klavier is gewoonlik handig vir komponiste om te weet hoe dit klink, want die klavier is die mees visuele van musiekinstrumente - al die note is daar, uitgesprei voor jou
Deel 3 van 3: Musiek komponeer
Skryf bladmusiek Stap 11 Stap 1. Begin met die melodie
Die meeste komposisies begin met 'n melodie, of 'n leidende musikale frase wat deur die komposisie volg en vorder. Dit is die deel wat in elke liedjie neurie. As u enkele note vir 'n instrument skryf of u eerste simfonie begin, is melodie die plek om te begin wanneer u partituur skryf. Die standaardmelodie is gewoonlik 4 of 8 mate lank. Dit is omdat die melodie die sekerste en aangenaamste ritme is om te hoor, want dit is redelik maklik om te raai hoe dit eindig.
- As u 'n liedjie begin saamstel, aanvaar die goeie toevallighede wanneer dit gebeur. Daar is geen werk wat onmiddellik volledig gevorm en perfek is nie. As u elders 'n melodie soek, speel dan op die klavier of watter instrument u ook al hou en volg waar die inspirasie u lei.
- Verken die wêreld van aleatoriese komposisie as u lus is om te eksperimenteer. Voorlopers deur bekroonde komponiste soos John Cage, stel aleatoriese komposisies 'n element van moontlikheid in die skryfproses, raai om die volgende noot op 'n skaal van 12 note te bepaal, of vind die antwoord met I Ching-voorspellings om notas te bou. In die meeste gevalle klink hierdie komposisie uit sy plek en is dit nie altyd die beste manier om 'n melodie te begin en te beëindig nie. Maar dit kan u 'n unieke gevoel gee wat u musiek laat opval.
Skryf bladmusiek Stap 12 Stap 2. Skryf in frases neer, en sit dan jou frases bymekaar om die musiek te laat "praat"
Hoe gaan u voort met die musiek as u die melodie begin skryf? Waar moet die musiek heen gaan? Hoe bou 'n reeks note op in 'n komposisie? Alhoewel daar geen maklike antwoord is om die geheim van Mozart op te los nie, is dit 'n goeie idee om te begin komponeer met klein stukke genaamd frases en dit stadig in 'n volledige musikale verklaring op te bou. Geen werk is onmiddellik perfek nie.
Probeer om frases te groepeer volgens die emosie wat dit veroorsaak. Die kitaarkomponis John Fahey, 'n self-geleerde komponis en musikant, skryf musiek deur klein dele te kombineer op grond van 'emosies'. Selfs as die frases nie dieselfde koord of klank saam deel nie, as die verskillende frases vreemd, hartseer of hartseer voel, kombineer hy dit om 'n liedjie te vorm
Skryf bladmusiek Stap 13 Stap 3. Agtergrond van die melodie met 'n harmonieuse begeleiding
As u skryf vir 'n instrument wat akkoorde het - instrumente wat gelyktydig op meer as een noot gespeel kan word - of as u vir meer as een instrument skryf, moet u ook harmoniese agtergrondmusiek saamstel om u melodiekonteks te gee en diepte. Harmonie is die manier waarop 'n melodie gaan, wat die geleentheid bied vir 'n gevoel van spanning en resolusie. Maar moenie die waarde daarvan net as 'n melodie onderskat nie. As mense dikwels 'n liedjie begin komponeer, is daar te veel akkoorde in die melodie en is dit moeilik om te weet waar die melodie presies is.
Skryf bladmusiek Stap 14 Stap 4. Beklemtoon die musiek met dinamiese kontras
'N Goeie komposisie moet styg en daal, met die klem op uiterste emosies en melodiese pieke met 'n sterker dinamiek.
- U kan die veranderende dinamika van die partituur merk met Italiaanse woorde wat die basiese beskrywing van hard en stadig toon. Die term "klavier" beteken dat u dit stadig moet speel, en word gewoonlik onderaan die staaf geskryf as die musiek stadig gespeel moet word. Die term "Forte" beteken styf en word ook so geskryf.
- Gradasies kan aangedui word deur 'n langwerpige "" onderaan die staaf te teken, die gedeelte waar die musiek crescendo moet klink (harder word) of moet verdwyn, afhangende van die musiek.
Skryf bladmusiek Stap 15 Stap 5. Hou dit eenvoudig
Afhangende van u ambisies vir die stuk, wil u baie ingewikkelde dele en ritmes hê, of 'n eenvoudige klaviermelodie sonder begeleiding. Moenie bang wees vir eenvoud nie. Sommige van die mees onvergeetlike en ikoniese verse is die eenvoudigste en mees elegante.
- Erik Satie se liedjie "Gymnopedie No. 1" is 'n klassieke voorbeeld van die toppunt van eenvoud. Die liedjie is al baie keer in advertensies en films gebruik, maar daar is iets moois aan sy eenvoudige note en lui ritme.
- Bestudeer die variasies van Mozart oor die liedjie "Twinkle, Twinkle, Little Star" as 'n voorbeeld van die omskakeling van die mees algemene kindermelodieë in komplekse oefeninge in variasies en versierings.
Wenke
- Dit is goed om inspirasie te soek uit ander mense se musiek, maar probeer nie om ander na te boots nie.
- Om pret te hê en te eksperimenteer met verskillende moontlikhede.
- Moenie bang wees om 'n paar van u oorspronklike idees uit te vee nie. Moenie te geheg voel aan 'n spesifieke stel notas nie. As dit nie goed is nie, beteken dit dat dit nie goed is nie. Miskien kan u die stel note vir 'n ander liedjie gebruik.
- Moenie iets dwing nie. Skryf as jy vas is, kan soms tot baie interessante werk lei, maar wees bedag op 'n minder kreatiewe dag. Dit is goed om jouself aan te moedig om met idees vorendag te kom, maar as u aanhou om dit te doen, is dit dalk tyd om u werk te heroorweeg.
- Gebruik 'n standaard musieknotasie as u u komposisies wil gee vir iemand anders om te speel, of om seker te maak dat dit u eie verstaan.
Waarskuwing
- Maak seker dat u eers 'n potlood gebruik. Om musiek te komponeer is 'n morsige ding.
- U kan u notasie nie verstaan nie, tensy u hulle vertel hoe u musiek gespeel word.
